Analyse de l’empreinte : les NFT vont-ils perturber l’industrie de la musique prochainement ?

10 janvier 2021, Lesley

La source de données: Analyse de l’empreinte

À la fin de 2021, Collins Dictionary a nommé « NFT » le mot de l’année.

Les jetons non fongibles ont déjà ébranlé le monde de l’art et sont devenus un nom familier. Lorsque vous dites « NFT », la plupart des gens comprendront au moins qu’il s’agit d’une sorte d’image informatisée.

Cependant, la technologie NFT a un potentiel d’adoption égal ou supérieur dans des domaines autres que les arts visuels, mais ces scénarios d’utilisation sont relativement inconnus.

Selon Footprint Analytics, les NFT musicaux ne représentent actuellement que 0,11% du marché total des NFT. Cependant, cela est susceptible de changer.

Selon l’IFPI, l’industrie mondiale de la musique a généré 21,6 milliards de dollars de revenus. Pendant ce temps, les marchés des capitaux exploitent le potentiel des NFT musicaux.

• Juin: La première plate-forme à lancer des NFT sur le droit d’auteur de la musique, Opulous, a levé 6,5 millions de dollars.
• Août: Le catalogue du marché NFT a reçu un financement de 2,2 millions de dollars.
• Novembre: La plate-forme musicale NFT Royal, qui aide les artistes musiciens à créer des communautés web3, a obtenu un financement de série A de 55 millions de dollars de a16z,

Qu’est-ce qu’un NFT musical ?

Contrairement à une unité ordinaire de crypto-monnaie, chaque NFT peut représenter un actif numérique unique, qui sert de preuve de propriété, tandis que le jeton semble similaire dans le cybermonde. Ce sont des objets de collection numériques uniques qui peuvent représenter de nombreuses catégories d’actifs numériques, notamment des peintures, des sons, des vidéos et des éléments de jeu. Les NFT musicaux contiennent des fichiers musicaux

L’histoire de l’industrie de la musique, des disques vinyles aux cassettes en passant par les baladeurs et Spotify, montre une tendance ou une technologie claire rendant la musique de plus en plus pratique, et les NFT continueront cette tendance.

Comment les NFT vont changer l’industrie de la musique

Bénéfices économiques

Le prix élevé des NFT musicaux par rapport au coût d’une écoute régulière est attractif pour les musiciens indépendants. Sur Spotify, le paiement moyen «par pièce» aux artistes est de 0,003 $ à 0,005 $, ce qui équivaut à seulement 3 000 $ à 5 000 $ pour 1 million de pièces. D’un autre côté, les NFT musicaux peuvent facilement rapporter des dizaines de milliers de dollars car [how is this economically possible?]

La principale différence est que, en plus du prix de lecture, les NFT de musique peuvent également gagner de l’argent en fonction de leur valeur singulière pour un individu, tel qu’un fan ou un collectionneur.

Droits attachés

Les NFT musicaux ont souvent d’autres « bonus » passionnants qui leur sont attachés en plus de l’échange de propriété d’objets de collection numériques.

D’une part, les acheteurs peuvent utiliser les NFT musicaux comme investissement en capital, où l’artiste cède une partie de la propriété de la chanson, donnant à l’acheteur un retour réel sur son investissement.

D’autre part, l’artiste peut également ajouter des avantages à la musique NFT, tels que des billets de concert ou des produits physiques, qui offrent tous deux à l’acheteur une expérience mémorable.

Preuve d’action

Les NFT musicaux peuvent financer des sorties, ce qui est une excellente opportunité pour les artistes indépendants. Par exemple, Danny Saucedo, un artiste suédois, a sorti plusieurs singles avec l’aide de fans.

De plus, ceux qui aident les artistes à financer le crowdfunding peuvent également recevoir des NFT comme preuve de leur engagement et de leur action au sein d’un groupe, ce qui pourrait entraîner plus d’avantages plus tard, comme des sorties réservées aux fans, la possibilité de participer à des préventes, etc.

3 plates-formes majeures pour les NFT musicaux

Alors que les plates-formes NFT prennent encore en charge relativement peu de chaînes publiques, les plates-formes NFT musicales ont déjà accueilli des artistes bien connus.

Alors que les maisons de disques contrôlent les droits d’auteur et que les sociétés Internet détiennent le trafic, les plateformes musicales NFT connectent directement les artistes aux fans, démocratisant la musique grâce à des prix déterminés par les fans et mettant fermement l’industrie de la musique entre les mains des gens ordinaires.

Une nouvelle ère pour les créateurs

Le marché du NFT a explosé, pénétrant tous les recoins du marché mondial de l’art en un an seulement. L’émergence des NFT musicaux a la possibilité de faire de même avec l’enregistrement tout en donnant aux artistes plus de contrôle sur leur travail.

Qu’est-ce que l’empreinte ?

Footprint Analytics est une plate-forme d’analyse tout-en-un pour visualiser les données de la blockchain et découvrir des informations. Il nettoie et intègre les données en chaîne afin que les utilisateurs de tout niveau d’expérience puissent rapidement commencer à rechercher des jetons, des projets et des protocoles. Avec plus d’un millier de modèles de tableaux de bord et une interface glisser-déposer, n’importe qui peut créer ses propres graphiques personnalisés en quelques minutes. Découvrez les données de la blockchain et investissez plus intelligemment avec Footprint.

Site Web de l’empreinte：https://www.footprint.network/

Discorde:https://discord.gg/3HYaR6USM7

Twitter: https://twitter.com/Footprint_DeFi

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCKwZbKyuhWveetGhZcNtSTg

Avis de non-responsabilité : le contenu de cet article représente les opinions de Footprint et est fourni à titre informatif uniquement et ne constitue pas un conseil en investissement.

Cette œuvre est l’originale de l’auteur. Veuillez indiquer la source pour la réimpression. La reproduction commerciale nécessite l’autorisation de l’auteur. La reproduction commerciale non autorisée, l’extrait ou l’utilisation d’une autre manière feront l’objet d’une enquête pour les responsabilités légales associées.