Qu’est-ce qui fait un projet NFT réussi

L’industrie du NFT est en plein essor. Pourtant, des centaines d’autres seront nuls pour chaque projet qui va à des millions. Alors comment se démarquer ? Comment séparer le bon du mauvais (et du truand) ?

Si vous souhaitez investir dans les NFT, ou si vous allez devenir vous-même un artiste NFT, lisez la suite.

Les NFT, ou jetons non fongibles, ont attiré l’attention des artistes, des entrepreneurs, des investisseurs en crypto et des collectionneurs d’art. Ils ont repéré et sauté sur une tendance – celle des avatars NFT. Semblable à CryptoPunks et Singes qui s’ennuient, ces projets font partie des collections les plus populaires. NFT individuels de la CryptoPunks la collection coûte environ 300 000 $. Les objets plus rares se vendent quelques millions.

Chaque semaine, des centaines de nouveaux projets comme ceux-ci sont lancés. Il s’agit principalement de créer une collection de rareté variable que les acheteurs utilisent comme photos de profil. Cela peut sembler simple, mais cette formule a rapporté des millions à des centaines d’artistes NFT.

Cependant, cela ne signifie pas qu’il n’y a pas de risques. Il y en a des centaines et des centaines pour chaque projet dont le potentiel ira à zéro. C’est pourquoi chaque artiste NFT devrait considérer ces points avant de lancer une collection.

De plus, si vous souhaitez retourner les NFT, ce guide vous aidera également. Il vous dira si les projets que vous souhaitez soutenir font tout pour réussir. Ces informations vous aideront à séparer les potentiels de ceux qui n’iront probablement nulle part.

Connaissez votre public

Il peut être difficile de rivaliser sur un marché où des centaines de projets NFT tombent chaque semaine. C’est pourquoi il est crucial de faire le bon type de marketing. Heureusement, il existe une stratégie marketing éprouvée qui aide à faire face à la concurrence.

Cette stratégie consiste à trouver le bon créneau – le bon public pour votre art. C’est là que votre projet doit commencer. Avant de concevoir vos NFT, vous devriez vous demander quelle sorte d’art mon public apprécierait-il ?

De plus, si vous savez qui est susceptible d’acheter vos NFT, il sera plus facile de les joindre.

Cependant, il existe une grande variété de communautés sur Internet. C’est pourquoi il est essentiel de connaître votre audience. Plutôt que de simplement spammer vos NFT partout, cela vous aidera à être plus stratégique dans votre promotion.

D’une part, les acheteurs de NFT sont probablement un peu plus férus de technologie et plus jeunes. C’est pourquoi vous voudrez probablement les cibler avec le marketing numérique. L’avantage supplémentaire du marketing numérique est qu’il est moins cher et vous donne plus de contrôle sur votre messagerie.

Par exemple, votre public cible sur Twitter, Discord, Instagram ou TikTok ? Quels contenus consomment-ils ? Quels influenceurs suivent-ils ? Le marketing consiste à atteindre les personnes qui veulent acheter chez vous de toute façon. Donc, répondre à ces questions vous aidera à découvrir où ils se trouvent.

Toujours bousculer

Beaucoup de gens achètent des NFT pour gagner de l’argent. De manière significative, peu de gens laisseront tomber des dizaines de milliers de dollars sur une photo de profil simplement parce qu’ils pensent que c’est cool. La plupart ne feront un investissement important que lorsqu’ils seront convaincus que le prix augmentera. Et pour que cela se produise, les nouveaux acheteurs doivent entendre parler du projet.

C’est pourquoi le marketing est l’un des emplois les plus importants d’un artiste NFT. Un marketing efficace aide le projet à atteindre les personnes qui souhaitent l’acheter. Par conséquent, cela rend également les gens plus confiants pour y investir.

Bien qu’il soit impossible de passer en revue toute la stratégie de marketing des médias sociaux ici, voici quelques conseils.

Premièrement, dans le marketing des médias sociaux, la cohérence est essentielle. Les algorithmes des réseaux sociaux veulent que vous publiiez tout le temps. C’est-à-dire tant que vous publiez du contenu que votre public veut regarder. Votre public appréciera également la cohérence. La gestion de votre contenu deviendra habituelle, les rendant plus susceptibles de cliquer et de rester.

Deuxièmement, assurez-vous que votre public vous voit promouvoir vos NFT. Une publication cohérente, un réseautage avec d’autres artistes et influenceurs montreront à vos acheteurs que vous travaillez dur pour les promouvoir. Les acheteurs apprécieront cela et seront plus susceptibles d’acheter vos NFT s’ils vous voient en faire la promotion active. C’est parce que votre marketing aide également à protéger leur investissement.

Troisièmement, n’oubliez pas que les gens veulent se connecter avec une personne et non avec une marque. Donnez donc à votre public un moyen de vous joindre directement via les médias sociaux. Racontez une histoire sur vous-même, pourquoi vous faites ce que vous faites et montrez comment votre compte se reflète dans votre art. De plus, utilisez vos médias sociaux pour vous présenter, votre processus de travail – ainsi que vos compétences en marketing.

Art – Oui, Art

Bien que cela puisse sembler évident, la qualité de l’art est essentielle au succès du NFT. Les images que vous créez sont au cœur de l’identité de la NFT. Par conséquent, même si vous envisagez de créer des NFT utilitaires, ils doivent être beaux. Cependant, les œuvres d’art NFT sont quelque peu différentes du type d’art que nous voyons dans les galeries.

De nombreux artistes font l’erreur d’essayer de dessiner à la main chaque œuvre d’art. Alors que la rareté fait partie intégrante de la valeur de l’art, la popularité est essentielle. Et le fait est que si vous faites une collection de 20 à 30 NFT, ils ne deviendront probablement pas viraux.

L’unicité n’est pas non plus le facteur le plus critique. De manière significative, les projets d’avatar NFT très populaires utilisent un programme informatique pour générer les images. Cela leur permet d’utiliser un nombre relativement petit d’éléments pour créer de nombreux objets d’art « uniques ».

La plupart des projets d’avatar NFT sont fournis par lots de 10 000. Cela signifie que suffisamment de personnes le possèdent pour que le projet puisse devenir viral. De plus, si plus de gens le possèdent, cela agit comme une preuve sociale de leur valeur.

Pensez aux NFT comme des objets de collection, des cartes de baseball ou des cartes à collectionner. Oui, l’art y est également essentiel. Cependant, ils ne doivent pas tous être dessinés individuellement à la main.

Une image de nous-mêmes

L’art NFT ne consiste pas nécessairement à mettre en valeur vos compétences. Vous n’avez pas besoin de démontrer votre talent ou d’utiliser les techniques les plus complexes. Certains des NFT les plus chers utilisent un style artistique sans effort. Prenez, par exemple, CryptoPunks, qui utilise du pixel art simple. D’autres projets comme le Bored Ape Yach Club ont même obtenu la désignation de « moche » par de nombreux utilisateurs.

Cependant, les NFT ne concernent pas l’art ou l’attrait pour tout le monde. S’ils ont l’air cool pour les gens qui les achètent, c’est suffisant. Bon nombre des projets NFT les plus réussis le font correctement. La collection a un style unique et, surtout, les avatars ont du caractère.

La plupart des gens dans l’espace NFT viennent de la crypto. Ils ont tendance à se considérer comme des rebelles, des marginaux et des « dégénérés », ce qui explique les thèmes de l’art. Ils aiment les personnages tels qu’ils se voient eux-mêmes – rebelles, imparfaits et ne se souciant pas de la façon dont les autres les voient.

Ceci est particulièrement important pour l’art d’avatar des médias sociaux. Pensez-y, et vos acheteurs voudront utiliser vos NFT comme avatars des réseaux sociaux. C’est de la publicité gratuite pour vous ! Mais pour ce faire, ils doivent être fiers d’eux – et ils doivent aimer leur apparence. Ils ont donc aussi besoin de se voir un peu dans l’art.

C’est pourquoi le style artistique doit se conformer au public. Votre public n’est peut-être pas des investisseurs en crypto, alors pensez à ce qu’il aime. Plus important encore, pensez à la façon dont ils se voient et veulent se présenter.

Communauté – Pas seulement à propos de moi

Dans l’espace ultra-concurrentiel du NFT, il est essentiel de se démarquer. La meilleure façon de le faire est probablement de faire le projet au-delà de vous-même. Bien sûr, vous voulez gagner de l’argent avec votre art. Cependant, pourquoi les autres devraient-ils vous soutenir si vous n’êtes là que pour l’argent ?

Aucun projet NFT ne peut réussir sans le soutien de la communauté qui le soutient. Pensez à cette communauté et à la façon dont le projet peut les servir. Quelles sont certaines des choses qu’ils peuvent obtenir, à part gagner de l’argent ?

La meilleure façon de le faire est probablement de vous poser la même question. Si je ne me souciais pas de l’argent, qu’est-ce que je voudrais que ce projet réalise ? Si vous avez bien choisi votre public, il y a de fortes chances qu’il ait beaucoup en commun avec vous.

Vos NFT luttent-ils contre la censure ? Sont-ils au sujet de la charité? Ou peut-être s’agit-il d’envoyer un message social ou politique ? Cependant, tous les projets NFT ne doivent pas nécessairement avoir ces objectifs primordiaux. Ils pourraient aussi être juste pour s’amuser. Peut-être qu’il s’agit de créer une petite communauté soudée de personnes partageant les mêmes idées ?

Considérez cette déclaration de la Degenerate Ape Academy :

Notre mission ici à l’académie est simple : prenez 10 000 des singes les plus doux au cerveau, placez-les tous au même endroit et laissez le chaos s’ensuivre.

Le Degenape NFT est clairement axé sur le plaisir et la communauté. Il s’agit de mettre les gens en contact avec d’autres qui « comprennent » – et il n’y a rien de mal à cela. L’important est que la communauté, et non le vendeur, soit concentrée.

Le lancement – ​​Méfiez-vous des baleines, des bots

Comme dit précédemment, la communauté est la plus grande force d’un projet. Malheureusement, de nombreux projets sont déjà mal partis au lancement. Les robots, les baleines et les guerres du gaz sont probablement les problèmes les plus importants auxquels sont confrontées les nouvelles tâches.

En raison du succès des NFT, de nombreux utilisateurs souhaitent en acheter le plus possible. Cependant, ce n’est généralement pas ce qui est le mieux pour le projet. En règle générale, un projet avec autant de propriétaires que possible a plus de chances de réussir.

Pourquoi donc? Une personne avec un seul NFT d’une collection donnée est moins susceptible de vendre. À l’inverse, une personne avec 10, 20 ou 200 ne veut probablement pas tous les détenir. Étant donné que les petits propriétaires l’ont fait, le prix est plus susceptible d’augmenter. D’un autre côté, si les baleines possèdent une grande partie des NFT, il y a toujours un risque de dumping.

Les artistes devraient décourager les baleines d’acheter trop de NFT. Certes, les offres groupées peuvent sembler alléchantes. Cependant, il vaut mieux vendre à plus de personnes à un prix inférieur que de risquer un effondrement des prix.

C’est aussi pourquoi il est essentiel de contrer les bots. Comme les baleines veulent acheter autant de NFT que possible, elles utilisent souvent des robots dans leurs achats. Les bots peuvent simuler plusieurs utilisateurs et contourner certaines règles anti-baleines. Heureusement, les artistes disposent de plusieurs mesures anti-bots.

Guerres du gaz – Comment les résoudre

De plus, les artistes qui se lancent sur Ethereum sont confrontés à un risque de « guerre du gaz ». Ceux-ci se produisent lorsque de nombreux commerçants essaient de traiter des transactions dans un court laps de temps. En raison des frais de gaz élevés d’Ethereum et de la lenteur de la vitesse de traitement, cela peut atteindre des montants absurdes.

Cependant, les artistes ont trouvé plusieurs façons créatives de les parent. Ceux-ci incluent des récompenses anticipées, des baisses furtives et des laissez-passer à la menthe. Ce sont désormais les moyens les plus populaires d’obtenir de nouveaux NFT sur Ethereum. Ceux-ci incitent également les utilisateurs à s’engager tôt dans le projet et à le promouvoir avant le lancement.

En particulier, les largages furtifs fonctionnent comme un mini-jeu qui récompense les personnes qui ont appris et suivi le projet. Cela a l’avantage supplémentaire d’augmenter la portée des comptes de médias sociaux du projet.

D’un autre côté, les artistes qui se lancent sur Solana ou Polygon n’ont pas à s’inquiéter des guerres du gaz. C’est parce que les frais de gaz sur ces réseaux sont insignifiants. Cependant, cela ne signifie pas que les artistes de ces réseaux ne devraient pas utiliser ces méthodes comme stratégies de marketing. L’espace est très compétitif et offrir aux utilisateurs une expérience pourrait vous donner un avantage.